Tellas est né à Cagliari, en Sardaigne, en 1985 et a étudié à Bologne à l'Académie des Beaux-Arts. Les recherches de Tellas s'appuient sur une esthétique non urbaine, ses œuvres sont des visions personnelles et intimes des éléments des paysages naturels.
Son travail se matérialise dans une méditation qui allie espace et forme. Ses œuvres peuvent être considérées comme des études réalisées sur une large gamme de « supports », depuis un grand mur, une feuille de papier ou une toile, ou encore une installation, comme celle qu'il a réalisée pour le projet « Spectrum ».
Reconnu comme l'un des 25 artistes de Street Art les plus intéressants au monde par le Huffington Post des États-Unis en 2014, Tellas développe son art dans divers domaines : dessin, peinture, installations, techniques d'impression, productions audiovisuelles.
Il a récemment réalisé une peinture murale de 260 mètres de long pour le port de Pesaro (Italie) et une autre œuvre commandée dans le Queensland (Australie), pour la ville de Townsville, intitulée "La Barrière".
Au cours du mois d'octobre 2016, un nouvel ensemble d'œuvres a été présenté pour l'exposition individuelle "Extreme Climate" à la galerie Wunderkammer de Rome.
Il a participé au festival « Public » à Perth en Australie, à « Upea16 » en Finlande et à une exposition collective à la galerie Magma Danysz à Paris.
En mai 2015, il ouvre sa première exposition personnelle aux Pays-Bas, « This quiet, hard land », à la Mini Galerie d'Amsterdam.
La France accueille à nouveau une autre de ses œuvres en 2014, lorsqu'il participe au festival « Bien Urbain » à Besançon.
En 2012, il a été invité au "Festival Le 4 Mur" à Niort, en France, où il a également eu l'occasion de présenter son exposition personnelle intitulée "Parasitisme". Tellas apparaît dans le Guide d'art urbain contemporain 2015, publié par Graffit Art Magazine, aux côtés d'une sélection des 100 artistes les plus reconnus de 2015.
En 2014, otra exposición de TELLAS, “Aperto”, tiene lugar en la Mini Galerie, y es seguida por su participación en 'Artmosphere', la primera Bienal de StreetArt, que tuvo lugar en Moscú, junto con más de 70 artistas de todo le monde.
L'art de Téllas a été présenté dans divers projets et expositions, tant au niveau national qu'international.
Parmi ceux-ci, on retient « Le Projet La Tour Paris 13 » considéré comme l’un des projets les plus innovants de l’art contemporain.
En novembre 2015, il poursuit sa collaboration avec la marque de mode MARNI pour « Becoming MARNI », un projet présenté pour la 56ème Biennale de Venise.
Après un mois de résidence artistique au Brésil avec Roberto Ciredz, Tellas a développé des peintures murales et des installations publiques qui ont été enregistrées dans le documentaire « A grande terra do Sertão ».
En 2010, il s'associe à l'illustratrice Martina Merlini et crée « Asylum », un work in progress qui explore le microcosme des oiseaux à travers différentes expositions. Ses participations à des festivals internationaux et ses collaborations avec des artistes contemporains européens et internationaux sont innombrables.
Parmi eux, en 2011, Tellas a collaboré avec la marque de mode MARNI, conduisant à la production de « on Marni », une vidéo d'animation, suivie de l'exposition « Vous accueille dans le monde de Tellas » à l'occasion d'Art Basel à Miami, en Floride. .
Plus tard cette année-là, il anime l'atelier « The Shape and the Space » au KIR de Stavanger, en Norvège, lors du festival NUART.
Téllas travaille et vit à Rome.
Comment définiriez-vous votre travail?
Je répartis mes œuvres dans l'espace public et travaille en atelier : muralisme, installations, peintures et œuvres sur papier.
Qui avez-vous comme référence ou qu’utilisez-vous comme source d’inspiration ?
Mon travail est une recherche et une observation continues des éléments naturels. Et son interaction avec le monde artificiel créé par l’homme.
Quels matériaux utilisez-vous habituellement pour vos œuvres ?
En studio, j'utilise de l'encre de Chine, de l'acrylique, des sprays et des bâtons d'huile. Lorsque je peins sur les murs, j'utilise des rouleaux, des pinceaux et de la peinture extérieure.
Que demandez-vous à la peinture ?
Ce que je recherche souvent, c'est l'opacité des couleurs, des ombres plus naturelles et une bonne couvrance.
Dans votre palette de couleurs, qu’est-ce qui est essentiel ?
Avec les couleurs, j'essaie toujours de commencer par les primaires jusqu'à ce que je trouve mes propres couleurs.
Je pars presque toujours des gris pour rechercher des tons plus naturels qui n'épuisent pas l'œil du spectateur.
